MATERIA CONVULSIVA- MARIANA PAPARĂ, expoziție la Muzeul de Artă, Piatra Neamț

19 March 2018 0 Comentarii

MATERIA CONVULSIVA- Mariana Papară

Expoziție la Muzeul de Artă Piatra Neamț

PICTURĂ – INSTALAȚIE – OBIECT

21 martie – 22 aprilie 2018
VERNISAJ – MIERCURI 21 MARTIE 2018, ORA 17.00

Complexul Muzeal Județean Neamț, Muzeul de Artă din Piatra – Neamț, oferă publicului iubitor de artă, expoziția de pictură – instalație – obiect semnată de pictorița Mariana Papară.

Absolventă a Universității de Artă și Design din Cluj- Napoca în 1978, artista a evoluat cu succes atât prin proiectele artistice personale cât și in cele didactice, ca profesoară de pictură la Liceul de Artă “Victor Brauner ” din Piatra- Neamț.

În anul 2000 Mariana Papară se stabilește în Italia, la Torino, unde înființează prima galerie de artă românească, dedicându-și timpul creației și organizării unor expoziții importante.

Din 2006 artista este președintă a Asociației Artistice Internaționale “ARIPA”, în cadrul căreia promovează arta românească contemporană. Membră a Uniunii Artiștilor Plastici din România și a Asociației Internaționale a Artiștilor Profesioniști (AIAP), Mariana Papară a colaborat cu galerii și instituții culturale din Europa, valorificâdu-și opera în peste 20 de expoziții personale și peste 70 de participări la expoziții și simpozioane naționale și internaționale.

Lucrările sale se află în colecții de stat și particulare în Europa, America, Asia. Artista este de asemenea prezentă cu lucrări în cele trei volume din Enciclopedia de Artă Italiană de la 1900- până astăzi, Catalogul General, Artiști până astăzi, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017.

Expoziția “Materia Convulsivă” care cuprinde peste 120 de lucrări, va avea vernisajul miercuri, 21 martie, ora 17 și va fi prezentată de criticii de artă Emil Nicolae și Lucian Strochi.

“În coordonatele cotidianului, dintotdeauna omul și-a dorit stabilitate și echilibru. Adică un cadru comod, controlat, unde să-și afirme dinamica existenței. O limitare acceptată (și acceptabilă), în lăuntrul căreia să poată experimenta cele mai sofisticate și mai originale proiecte. O suită de salturi mortale cu plasă de siguranță (”eu și materia moartă” a spus cineva, cândva, definind convenția). Orice abatere de la acest raport consacrat dintre starea fizică și starea mentală ori sufletească naște neliniști, angoase, psihoze. Așadar, o îndelungată exersare a supremației noastre asupra materiei ”supuse” ne determină să neglijăm capacitatea acesteia de a reacționa. Și, mai ales, ne determină să nu luăm în seamă amprentarea ei cu ”urmele” pe care le asimilează din evoluția noastră orgolioasă (care, adesea, uită că de la materie am împrumutat punctele de sprijin: culorile și formele, armoniile și dizarmoniile, maleabilitatea și rigiditatea, lumina și întunericul etc.). Dar este privilegiul artistului să sesizeze feedback-ul, să restabilească dreptatea și să întoarcă materiei ceea ce-i aparține, plus dobânda în gesturi, imagini, semnificații… O face subiectiv, în limbaj propriu, în sistemul lui de referință, însă mereu elogios. S-ar putea spune că toată arta modernă este o reverență făcută materiei.

Mariana Papară a perceput procesul descris mai sus în felul ei, identificând o mișcare convulsivă a materiei (cf. lat. convulsio, convulsionis), un mod de reacție autonom – nu neapărat de respingere, ci mai degrabă de acomodare / de colaborare prudentă – în timpul ”facerii” tabloului / obiectului artistic. De aici a rezultat o viziune (i-aș spune ”proiect” dacă termenul n-ar suna prea restrictiv, imperativ), element absolut obligatoriu pentru desfășurarea unui discurs convingător. Ceea ce conferă coerență lucrărilor din expoziție, oricum ar fi grupate ele din punct de vedere tematic.”

Emil Nicolae, scriitor, critic de arta

„ ….Limbajul ei puternic comunicativ, rodul multor ani de studiu și experiențe artistice interdisciplinare, își găsește expresia in panourile și instalațiile din lemn, făcute cu materiale care nu numai că servesc forma,dar au și un aspect conceptual drept transmițători ai memoriei și simbolisticii. Lemn vechi , pânză, tifon, pergament, papirus,cuie, hârtie de ambalat, clei, tempera, acrilice și uleiuri, sunt îngroșate și dublate in impostouri formate de un manuscris plin de gestică și semne, care dematerializează în mod paradoxal greutatea sa, ușurează gravitatea și invită sufletul să se înalțe.

Elegant și rafinat , vocabularul Marianei Papară tisneste dintr-o capacitate expresivă constienta, unde fiecare semn , fiecare urmă ia formă și devine o imagine vizuală, urmărind cu exactitate procesul de gândire pe care vrea să-l arate.

Cu o scriere neo-expresionista si informala, din care cu toate acestea se indeparteaza cu stil si nota pesonala. Mariana Paparà tese un dialog intre sfarsit si infinit, din care ies cuvinte silentioase ce exploreaza giulgiul pentru a gasi strada catre puritate si fericire.”

Silvana Nota, critic de arta

„Mariana Papară este un pictor heraclitic, imprevizibil, mereu în căutarea noutăţii de expresie, dar, în egală măsură, un artist eleatic, rămânând fidel de decenii formulei de expresie care i-a adus consacrarea. Prin urmare avem ca rezultat vectorial o personalitate echilibrată, semn al celor aleşi.

Căutările Marianei se îndreaptă spre izvoarele artei, spre începuturile creştinismului şi mai nou, spre arta egipteană, neschimbată fundamental de peste trei milenii. Materia convulsivă nu este una maladivă, ci, dimpotrivă, o materie vie, trezită la viaţă de penelul artistei. Prin urmare, apar denivelările aşa cum putem avea o hartă atârnată pe perete, dar şi una în relief, mai adevărată, cred. Pictura Marianei Papară oscilează între istorie şi mit, iar aliatul ei permanent este religiozitatea. Această iniţiere inversă (un poet vorbea de „calea negativă”) o fac să se apropie tot mai mult de arta parietală, acolo unde arta se desparte pentru prima dată de om, supunându-i-se.

Culorile se supun ochiului, mâinii şi sufletului artistei, dar materia îşi cere suav sau brutal, dreptul la o existenţă autonomă.

Rezultă o artă care vibrează şi care ne obligă la o replică pe măsură.”

Prof. dr. Lucian Strochi, critic de arta

Galerie foto: